Страница телеграм канала flesh of simorq
flesh of simorq
618 подписчиков
listening to the sounds of silenced > @noiseandkennyg
Входит в категории:
17.04.2021 17:04
то есть эта дикая замогильная реверберация, которой стал полировать свой вокал Эдвардс, чтобы звучать как неизбежность труб иерихона, более-менее спасает даже здесь; но неужели нельзя было из синтвейв-французов найти кого поприличнее, хоть бы и tommy 86.
ладно, это просто напомнило, как почти 11 лет назад я впервые увидел название wovenhand и включил с середины их свежий альбом, а там — кавер на (еще грустных) new order, барабаны-шпицрутены и голос мрачный настолько, что Кёртису не снилось. следующее десятилетие было разным, но Дэвид Юджин более или менее всегда его сопровождал. долгих лет, хоть бы и в загадочных коллабах.
15.04.2021 17:04
легко заметить, что реакции и слова тут почти всегда положительные — и не потому что ругать вокруг нечего, конечно; о, этот список велик и обилен, но в основном упирается в простой вопрос "зачем?".
чуть труднее с "серой зоной" — и даже не с условным шедевром kind of blue, который по разным причинам может не нравиться (мне вот не очень), а с творчеством неглупых артистов из каких-то перпендикулярных измерений. и одна из таких, норвежка Jenny Hval, которую в рунете нежно называют Женей, вечно болтается на этой границе: да, бывает свежо и любопытно, но нет, сердечко не трогает ни разу. ее заунывные спокен-ворды обычно заслоняют собой полезные идеи новой женственности, а собственно музыка, обычно находящаяся в пределах небыстрого арт-попа с выкрутасами, не возвращает ни хитов, ни откровенных провалов.
то же в среднем можно сказать про совсем новую запись, которую певица делала с давним коллегой Хавардом, поигравшим всякое от фолк-импрува до краутрока. он здесь как никогда приходит на помощь: и вот сквозь бестолковое эссе от Хвал — про свидетелей иеговы и концепцию созидательного "Я" в музыке — через несколько минут прорастают ритмы и текстуры, равно вдохновленные трайбал-хаусом и аналоговой прогрессив-электроникой. сама артистка перестает бормотать и начинает петь, а ведь голос у нее чудесный; и в середине, где смысл текста окончательно утопает в заманчивом рефрене together-together, всё это кажется едва ли не треком года. и, что немаловажно, наконец вроде бы трогает.
https://lostgirls1000.bandcamp.com/album/menneskekollektivet
вот и непонятно, что делать с таким: кто-то отплюется, а кого-то будет не оторвать; у них тут даже промофото нарочно не придумаешь, ведь этот освежающий саунд делает пара мертвецки уставших сорокалетних скандинавов. и хотя здесь никогда не было и не будет "человеческого спотифая" в виде дайджестов, где всему найдется утешительная цветистая метафора, а есть и будет лишь полумаргинальное бюро находок (вот, кстати, и метафора), всё же иногда интуиция настаивает, что сидеть сложа руки нельзя — а надо их расправить и набить пару абзацев. в музкритике такое, кажется, называют "осторожно советуем", но ну их к лешему с такой осторожностью — решительно запустите заглавную песню и проверьте сами, вдруг ваше, черным по белому, белым по черному.
14.04.2021 21:04
удивительно, но немало где семейный ансамбль Чемирани до сих пор называют "трио" (из редких исключений, как ни странно, википедия).
правда в том, что рядом с отцом Джамшидом, ринувшимся из тегерана в париж в 19-летнем возрасте, и братьями Кейваном и Биджаном еще с нулевых поет их дочь/сестра Марьям. проще всего ее голос отыскать, например, на формально кейвановском, но более-менее общем альбоме "ритмы из сердца востока" — тут и баллады восхитительные, и финальный трек с акцентом на барабане-кубке зарбе, совсем как на дебютнике их молодого усатого красавца-отца в далеком 76-м.
11.04.2021 15:04
побаловался и хватит; заодно повод подумать вслух, почему в январе прошлого года именно такое название канала пришло в голову за первые пять секунд.
царь всех птиц Симург — центральный образ средневековой поэмы "беседа птиц", а позднее и другой, основанной на первой, "язык птиц"; в обеих тридцать птиц преодолевают испытания, чтобы осознать себя в финале как единое целое в качестве того самого царя.
фактически это один из первых архетипов, который частично складывал ответственность за жизнь на самого живущего, делая его "покровителем" собственное отражение, лучшую и опытную версию себя самого.
Симург упоминается и в более древних книгах — зороастрийской "авесте" и персидской "шахнаме", — но лишь как нейтральный образ вечного стража. однако в "беседе птиц" это имя отождествляется не просто с божественной сутью, а с эхом всего сущего, в том числе эхом буквальным, отзвуком речи, пения и музыки:
речь его — ваша пища, а мысль — ваша снедь,
а без речи и мысли его вам не петь!
в моем детстве сразу несколько других историй о птицах нанизались на одну нить как бусины: сказка о Синдбаде и птице Рух, русский миф о птице Нагай и ее сестре Стратим ("мать всех птиц"), миф о фениксе и даже жестокий рассказ Уэллса о последнем эпиорнисе. Синдбад не желает лакомиться яйцом Рух, как его спутники, и потому единственный выживает; Иван кормит Нагай-птицу мясом, срезанным со своих ног, чтобы вернуться в родной край; герой у Уэллса высиживает яйцо эпиорниса, а потом вынужден бороться с ним за жизнь.
мясо, пища, плоть птиц и людей циркулируют от одних к другим, иногда продлевая жизнь, а иногда и лишая ее; и единственная внятная мораль везде — в эффективности заботы, в сохранении уж чего получится даже дорогой ценой (ведь и феникс изначально не воскресал из пепла, а буквально рождался из умирающего родителя).
птица во многих культурах — и так самый очевидный певчий образ: иногда низведенный до чувственных сирены/Сирин, иногда возведенный до сакрального абсолюта, как индуистская Гаруда или тот же Симург. но "отраженность" последнего как раз и превращает его из мифа в мономиф, где перерождение героя, образа, жизни, культуры не "горизонтально", как у феникса, а "вертикально" и влиятельно. это позволяет быту, крови и плоти превращаться в идеи и архетипы, а архетипам — в новые мифы, сказки и песни, чье рождение и разнесение не зависит уже от одаренных уникумов и конкретных имен.
поэтому образ Симурга — это буквально образ фольклора как явления, отражение и отзвук самой жизни, ее коллективных усилий, ее кристальной ясности и абсолютной непознаваемости одновременно.
и что тогда плоть Симурга, если не мы сами.
https://album.link/i/793667695
09.04.2021 17:04
70 минут вальяжного лягушачьего воркотания расслабят не хуже массажа. тайвань, царство высокогорных улунов и эндемичных животных, в числе прочего богат лягушками, уникальными и не очень; ровно половину этих видов, издающих милейшие звуки в естественной среде обитания, записал некий amphibian enthusiast Янник из франции. он выпустил альбом в 2009-м, переселившись ради этого на остров за полмира, и с тех пор, прерываясь на куда менее колоритные записи, пытается выцепить оставшихся неучтенными лягушечек для второй главы квак-саги. держим за него лапки (лягушачьи).
https://kalerne.bandcamp.com/album/songs-of-the-frogs-of-taiwan-vol-1
(также не пропустите в его каталоге пару мрачных русских импровизаций: "зона бедствия" и "корлигон".)
хотя эта запись разнообразна и при том мастерски выдержана в единой атмосфере, нелишне заметить: лягушек наравне с птицами или китами записывали и раньше — начиная со знаменитой старенькой пластинки герпетолога Богерта, где он то и дело прерывает подопечных своим заунывным справочным бормотанием, и через глянцевую экомоду 90-х вроде frog chorus идя к более экспериментальным работам, будь то сердитые венгерские плакальщицы или "болотное минимал-техно" от физика-путешественника Феликса Хесса, в зрелости увлекшегося кустарной электроникой и собственно лягушками.
07.04.2021 12:04
две юные японки играют инструментальную ирландщину. теплый, расслабленный, пасторальный мед с молоком, лучшее средство от простуды.
06.04.2021 19:04
Лираз Чархи, племянница израильтянки Риты, исполнившей томную балладу на евровидении-1990, вообще-то прежде всего актриса. но два с половиной года назад записала свой первый сольник, а недавно — и второй. формально динамика тут должна быть привычной для неанглоцентричной певицы: дебют тише и уютно-местечковее, дальше жирный глобализм и "московский бит".
с Лираз, однако, вышло любопытно: во-первых, ее родители родом из ирана, уехали до революции, на отчизну с тех пор не рвались; во-вторых, хоть и живя в израиле, девушка в принципе так и не подружилась с ближневосточной музыкой достаточно близко. только поездка в америку и знакомство с местной иранской диаспорой разбудили в ней этот интерес. поэтому первый ее альбом — это довольно обыденный инди-поп, где кроме пения на фарси и пары аранжировок зацепиться не за что. тем не менее происхождение артистки и общий пристойный уровень превратили этот дебют в локальный иранский хит.
и вот тогда второй альбом получился остросюжетным: Лираз связалась с музыкантами из ирана (где израиль немножко сильно не любят на госуровне), и те, в основном анонимно, записали для нее часть аранжировок.
сверху израильский продюсер умеренно заполировал "ностальгией", и получился ершистый набор куда интереснее первого: от вдохновленной сексуальным восточным диско mastam ("запах [его тела]") и дабке-образной гимноподобной zan bezan ("женщины, пойте!") до медленного и чистого фолк-финала lalei ("тюльпан").
громче или ритмичнее — не значит неискренне, и о любви в эпоху диско пели дай-то всякому. но тут важно, что фанк и тем более диско в иране до революции прожили совсем недолго — а тогдашние звезды вроде Гугуш и Дариуша обычно записывали неторопливый перс-поп с вегетарианскими ритмами или вовсе эстрадную акустику.
поэтому "ностальгия" эта по родному синт-танцу, хоть и невольно-искусственная, — совсем не та же, что у какой-нибудь турчанки Гае Су Акьол, с урчанием потрошащей родной анатолийский батя-рок (доступ к которому был более-менее всегда). немного ближе здесь случай Наталии Лафуркаде: даже живя на родине, не всегда сразу понимаешь, где именно живешь.
а вот Лираз, вроде бы нарубив себе на тарелку электронного ассорти, на деле осторожно нащупывает дорожку туда, где и не была по сути никогда — что потенциально гораздо интереснее. и корни ее вроде не в земле сидят, а в воздухе болтаются — но это потому что их впервые вообще собрали в кулак.
04.04.2021 19:04
покрутил сегодня очень славную афганскую компиляцию из известного цикла с честным названием rough guide, посвященного музыке разных регионов. начинается вот с такой прелести, еще несколько треков видно тут — а вообще на стримингах сборника нет, ищите сами знаете где.
но главное, в очередной раз вспомнил о певице Фариде Махваш (упоминал ее в самом начале) и пошел переслушивать.
чуть ли не главная звезда "радио кабул" и удивительная женщина: на "чайном" сборнике в прошлом посте ей было тридцать лет, на альбоме ниже — ровно вдвое больше, но мощный голос остался едва ли не девичьим. в том же 1977-м она стала первой (и до недавних пор единственной) женщиной, официально получившей титул ustad ("мастер"), который исторически прикрепляли только к мужским именам.
до этого небывалого водораздела — религиозная семья, запрет заниматься музыкой, везение вопреки; весь классический невеселый набор. после 77-го пуще — исламские революции, побег с родины, политическое убежище и восстановление по крохам собственной культуры в изгнании. Фарида собрала вокруг себя таких же "музыкальных беженцев" в ансамбль kaboul, с которым и пела несколько лет, но запись 2007-го — по сути ее первая сольная; и лучше в шестьдесят лет, чем никогда. если [замечательную] музыку здесь можно спутать с какой-нибудь иранской традицией, то пение Фариды, с его дикими вибрато и мелизмами, нанизанными на могучий объем ее легких, ни с чем не спутаешь.
https://album.link/i/1078694180
02.04.2021 21:04
...точнее, того, что могло бы назваться раз и навсегда хоррор-синтом еще до феномена "хэллоуина", выкристаллизовавшись из столкновения допотопной электроники 60-х с ее (порой) душераздирающей потешностью и нарастающей волны треш-гиковства 70-х. ведь, как известно, страх — двоюродный брат смеха.
но заполучив тогда мессию в виде сурового режиссера-композитора Джона Карпентера (со стайкой итальянских апостолов вроде goblin), жанр с таким именем навсегда нахмурился и ушел целиком в саундтреки, а к полноценной "жанровой" жизни вернулся только с десяток лет назад.
и даже в начале 2010-х юные эпигоны Карпентера составляли абсолютное большинство этого ревайвл-котла, от известного канзасца umberto до неуклюжих werewolves in siberia. а свежесть вновь принесли с собой неизвестные — то есть название-то у этих было, но такое тупое, что лучше бы не.
австралийская пост-рок-группа the night terrors (чувствуете?), не сделав миру ничего полезного за дюжину лет, в 2014 году вдруг разродилась сразу двумя альбомами умного и разного хоррор-синта. и эта парочка идеально соединяет свое незадачливое ретровейв-поколение с лучшими наработками по атмосфере из той эпохи до 80-х.
а разгадка одна — терменвокс.
лидер terrors Майлз Браун учился играть на этом инструменте не абы где, а у Лидии Кавиной, дальней родственницы самого Льва Термена. в начале десятых Браун появился на сцене сиднейского оперного вместе с Лори Андерсон, Лу Ридом и группой bardo pond, а парой лет позже по-сыновьи разогревал гастролирующих по австралии старичков goblin. но Майлз так и оставался бы "прикольным парнем с терменвоксом" из местного андеграунда, если б не дубль-2014.
первая запись, spiral vortex, — скорее прогрессивная (и интроспективная) электроника; вторая, pavor nocturnus, — скорее размашистая синтетическая мини-опера с органом; но обе делят уютный старомодный саспенс, живую перкуссию и собственно терменвокс.
истерзанную цитату про вой зверя и плач дитяти всегда нелишне приложить к этому звучанию; но прелесть альбомного дуэта как раз в том, как по-новому раскрывается тут инструмент, вроде бы обреченный сегодня влачить жизнь мема: женское сопрано, виолончель, синт-бас, высокочастотный нойз и, конечно, винтажное баловство в духе спейс-эйдж-попа и другой ранней электроники с ее гипертрофированными приемами. неизведанные ужасы и томаты-убийцы, может, уже за порогом, но и космос — вот он, рукой достать.
иронично, что без группы последующие эксперименты Майлза стали вдвойне скучней: живые барабаны и толика рок-архетипов давали этой музыке больше, чем кажется. как и все первопроходцы синтезированного звука и рубки овощей перед микрофоном, the night terrors отчасти случайно совместили несовершенные электронные средства с совсем уж несовершенной эстетикой, но полвека не прошли даром — изящества и таланта к композиции у них в том году оказалось больше, чем у Жан-Жака Перре с Мортом Гарсоном и уж тем более у современного синтвейва.
02.04.2021 21:04
unknown artist, этот сводный брат слова untitled, встречается куда реже в нашу эпоху стримингов, шазамов и повсеместного тегирования — хотя ветераны mp3 непременно вспомнят пару тайных гостей своей былой коллекции. и если untitled в названиях треков нет-нет да и встретится еще как творческий ход, то отсутствие имени исполнителя — почти наверняка чей-нибудь недосмотр, распространяют ли это неподписанную коробку чьих-то кассет или выкладывают в сеть случайную запись пения.
а отдельным пунктом, конечно, идут талантливые региональные бедолаги, у которых бледнолицые с гаджетами порой и не спрашивают имен.
но некоторые всё еще используют отсутствие имени как своего рода феромон: в стране слепых и кривой король, а среди современных людей-брендов капелька тайны может невзначай показаться свежим дыханием. у одних заметных unknown в итоге появляется хоть какая-то субъектность, как у австралийских авторов диковатой записи yirat hashem, смешивающей религиозные речевки с нойзом, или у записей блек-метал-лейбла rhinocervs, будто собирающего такие "артефакты". другие остаются загадкой, как создатель (-и?) campfire tales, словно бы несостоявшегося саундтрека к гротескной пародии на ранние ужастики. разминаясь на буквальной имитации страшилок у костра и привычных женских воплях, на второй стороне тут добиваются интересных результатов в области хоррор-синта.
31.03.2021 19:03
некий Роберт Арчер в конце 70-х сам собрал эолову арфу (массивную струнную прелесть разнообразных конструкций, на которой вместо человеческих лапищ играет месье ветер) и записал с ней единственный альбом. размножив его на две тысячи пластинок, он, судя по всему, не сумел реализовать немалую их часть. на этом Арчер-"продюсер" исчезает из истории, неизвестный настолько, что в половине источников фигурирует как Робин... и остается сорок минут музыки — прекрасной музыки, в очередной раз дающей пощечину глупому тегу non-music на discogs: уже одной драматичной концовки "холмов и небес" достаточно, чтобы захотеть ее сыграть или хоть услышать снова.
natures dream harp звучит не хуже качественного дрона, к которому только начинала пристраиваться вторая волна вот таких энтузиастов, после первой в 60-х; он сдобрен приливными волнами и пением птиц, не чурающихся звенящей соседки; но главное — это сам ветер, не только выводящий основную "тему", но и оттеняющий, а иногда и заслоняющий ее своим бесплотным телом. эта запись, что так хорошо работает атмосферным фоном, оказывается еще и прозрачнейшей метафорой о взаимодействии музыканта и музыки, игрока и игры. чем не новый уровень для тех, кто любит скрежет ногтей в своем блюзе или продувку саксофона в джазе за "телесность". https://album.link/i/967625778
natures dream harp звучит не хуже качественного дрона, к которому только начинала пристраиваться вторая волна вот таких энтузиастов, после первой в 60-х; он сдобрен приливными волнами и пением птиц, не чурающихся звенящей соседки; но главное — это сам ветер, не только выводящий основную "тему", но и оттеняющий, а иногда и заслоняющий ее своим бесплотным телом. эта запись, что так хорошо работает атмосферным фоном, оказывается еще и прозрачнейшей метафорой о взаимодействии музыканта и музыки, игрока и игры. чем не новый уровень для тех, кто любит скрежет ногтей в своем блюзе или продувку саксофона в джазе за "телесность". https://album.link/i/967625778
27.03.2021 12:03
так вышло, что лишь вчера увидел опубликованный на "джазисте" текст про ex silentio, чудесный греческий ансамбль ранней музыки. основу я написал еще после выхода второго альбома, lethe, но вот так уж получилось. своим вкладом не особо доволен, но всё равно открывайте. во-первых, лишнее напоминание об этих изумительных греках и их вокалистке Теодоре — вовсе не лишнее; во-вторых, там внизу страницы вас ждет (спасибо редакторам) коллективный плейлист на средиземноморскую тему, где полно веских имен: Ануар Брахем, Паоло Фрезу, боснийка Амира, москвичи из mde, Гарсия-Фонс и другие.